Она одна из самых ярких и самобытных исполнительниц на современной фолк-сцене России. Ее творчество — мост между богатыми традициями народной песни и новым поколением слушателей. Обладая сильным, чистым голосом и артистизмом, она вдыхает жизнь в старинные романсы и композиции, делая их близкими и понятными сегодня.
Марта уже блистала и на федеральных каналах: дошла до финала вокального конкурса «Новая звезда» и ярко проявила себя в шоу «Ну-ка, все вместе!». Пела в программе «Поле чудес», появлялась в передаче «Спокойной ночи, малыши!». А особую популярность певице принесло участие в программе «Привет, Андрей!».
— Почему тебе дали такое редкое имя — Марта?
— Ну, во-первых, родилась я 8 марта, что уже о многом говорит. А еще перед этим несколько дней показывали фильм «Долгая дорога в дюнах», где главную героиню звали Марта, и она папе понравилась своим несгибаемым характером. Кстати, в роддом мама поехала, когда они с папой посмотрели концерт «Песня года». И, когда я появилась на свет, папа ей записку написал: «Дорогая Верочка, поцелуй нашу доченьку Марточку». Так вот и определились с моим именем. Был еще вариант Валерия. Красиво, но Марта все же лучше.
— Пела с самого детства?
— А как иначе, если я родилась в музыкальной семье?! Папа в то время был дирижером духового оркестра, играл на саксофоне и кларнете, а мама исполняла народные песни и преподавала в детском фольклорном ансамбле «Забавушка». Мой крестный и дядя Александр Серебряков — автор и композитор. Он самый старший в семье и, естественно, лидер семейного ансамбля Серебряковых. Я пела в семейном ансамбле Серебряковых с малых лет. Ансамбль поехал в Санкт-Петербург выступать на фестивале «Вера. Надежда. Любовь», где принимали участие семьи из разных городов России. Мы победили. А я была самой юной участницей. С этого все и началось.
— Ты окончила музыкальное училище, а затем с отличием Московский государственный университет культуры и искусств. Как давалась учеба, в радость? За все эти годы никогда не хотелось заняться чем-то другим?
— Студенческие годы вспоминаю с теплотой, это было прекрасное время. Что в музыкальном училище, что в университете. И с преподавателями — дай Бог им здоровья — по сей день на связи. С удовольствием встречаюсь: приезжаю и уже как артистка даю мастер-классы, принимаю участие в мероприятиях, связанных с жизнью как университета, так и моего отделения.
Конечно, как и всех в 18-19 лет, порой посещала мысль, что, возможно, в будущем меня ждет какая-то другая стезя, поскольку я еще мечтала быть врачом. Впрочем, в нынешних реалиях медицина — довольно сложная профессия, но так получилось, что супруг у меня врач, поэтому в любом случае все совпало.
— Почему выбрала в своем творчестве народное направление?
— Если честно, я его не выбирала, оно само меня выбрало. В музыкальном училище я увидела музыкальный спектакль выпускников, и меня это заинтриговало и заинтересовало. Думаю, что, если бы я еще попробовала поступить в театральный вуз на актрису мюзикла, театра и кино — мне бы это тоже могло подойти. Я потому и пошла учиться на народное отделение, что там были постановки музыкальных спектаклей. Ну а профессия потом сама меня выбрала и направила по пути, которым я сейчас иду.
— Как ты стала солисткой Пензенской филармонии и ведущей вокалисткой ансамбля «Губерния»?
— Солисткой «Пензаконцерта» я стала, когда там набирали новых артистов и я благополучно прошла конкурсный отбор. Там же познакомилась с Эдуардом Пятуниным. В дальнейшем мы создали ансамбль русских народных инструментов «Губерния», где он стал руководителем. Но также я еще познакомилась с оркестром «Пенза», который возглавлял тоже Эдуард Анатольевич. Оркестр, кстати, меня поддержал на моем первом сольном концерте.
Эдуард Пятунин написал за это время много красивых аранжировок, оставил огромный след в культуре Пензенской области. И мы его вспоминаем с теплотой в сердце. Так сложилась судьба, что сейчас я являюсь руководителем ансамбля «Губерния», с которым мы вместе уже 12 лет, и мы продолжаем начатое, не сдаемся и идем только вперед.
— Как происходит выбор репертуара?
— Всегда по одной схеме: так, как я чувствую. Песня, которая мне ложится на сердце, слова, которые трогают душу, и я понимаю, что могу спеть, что могу донести до своих зрителей и слушателей. Я не беру песни просто по принципу «надо» либо песни, которые поют все, я беру только то, что понимаю и чувствую. С авторским материалом такой же принцип — беру только то, что проходит через сердце и душу.
— И немного о семье…
— Мой супруг и отец нашего замечательного сына — кардиохирург. Прекрасный человек, поддерживает меня в моем творчестве, не пропускает ни одного моего сольного выступления. Даже порой помогает с выбором музыкального материала, поскольку он тоже очень любит музыку. Семья у нас интернациональная, в которой прекрасно уживаются две традиции, две культуры.
Яков БЕЛКИН
Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.
